Valeria Gava

Valeria Gava ©Valeria Gava

Valeria Gava was born in Genoa (Italy) in 1990. She began to draw as a child showing an evident predisposition for art. She graduated from the Paul Klee High School of Art in Genoa and later graduated in Graphic Design at the Accademia Liguistica di Belle Arti in Genoa, thus approaching painting, photography, sculpture and illustration. Her artistic career came to life when she decided to move abroad for a few years between Spain and Ireland. Here she will start working for art institutes, museums and galleries that will give her the opportunity to explore herself and her art, the art of detail, of natural forms captured in their simplicity, of colors, lights and contrasts.
In photography, we find nature as the main theme, one of the fundamental themes to bring and express in all her works. In his projects he wants to bring it and enhance it at its best in all its beauty; beauty in capturing detail, a movement, a contrast between light and shadow, a color, a nuance… making the work itself express more art forms, a photograph but also a painting, because of its natural “imperfection”.
In her painting, on the other hand, we always find nature as the main theme, but this time also the dream, the unconscious, memories, the family… expressed through the use of a few colors, simple lines and essential forms with a strong expressive charge accentuated by material elements sewn into the canvas such as copper and brass. Her works have been exhibited both in Italy and abroad and still today she continues to participate in numerous artistic events and collaborate with artists and art galleries.

Valeria Gava nasce a Genova (Italia) nel 1990. Comincia a disegnare fin da bambina mostrando un’evidente predisposizione per l’arte. Si diploma al Liceo Artistico Paul Klee di Genova e, successivamente, si laurea in Grafica Design presso l’Accademia Liguistica di Belle Arti di Genova, avvicinandosi così a pittura, fotografia, scultura e illustrazione. Il suo percorso artistico prende vita quando decide di trasferirsi all’estero per alcuni anni tra Spagna e Irlanda. Qui inizierà a lavorare per istituti d’arte, musei e gallerie che le daranno modo di esplorare al meglio se stessa e la sua arte, l’arte del dettglio, delle forme naturali colte nella loro semplicità, colori, luci e contrasti. Nella fotografia troviamo come tema principale la natura, uno dei temi fondamentali da portare ed esprimere in tutti i suoi lavori. Nei suoi progetti vuole portarla e valorizzarla al meglio in tutta la sua bellezza; la bellezza nel cogliere un dettaglio, un movimento, un contrasto tra luce e ombra , un colore, una sfumatura… facendo si che l’opera stessa esprima più forme d’arte, una fotografia ma anche un dipinto, proprio per la sua naturale ‘ imperfezione ’. Nella pittura, invece, troviamo sempre presente come tema principale la natura ma questa volta anche il sogno, l’inconscio, i ricordi, la famiglia… espressa attraverso l’utilizzo di pochi colori, linee semplici e forme essenziali con una forte carica espressiva accentuata da elementi materici cuciti nella tela come il rame e l’ottone. Le sue opere sono state esposte sia in Italia che all’estero e tutt’oggi continua a partecipare a numerosi eventi artistici e collaborare con artisti e gallerie d’arte.